FOLLOW THE FLO: MATERIE IN BEWEGUNG

Affreschi & Affreschi @ Galleria Rossana Orlandi – Mailänder Designwoche 2025

DIE ESSENZ DER INSTALLATION

Eine große Rolle handgefertigten Putzes, wie ein Renaissance-Gewand aufgehängt, beherrschte den Raum mit ihrer materiellen Präsenz. Dieses Element, bewusst im rohen Zustand und ohne Druck belassen, wurde zum Symbol unserer Philosophie: die Oberfläche nicht als bloße Verkleidung, sondern als lebendige Haut – fähig zu atmen und sich zu verwandeln. Drum herum: Fragmente aus Carrara-Marmor, römischem Travertin und Sandstein – die geologischen Wurzeln unseres Handwerks – im Dialog mit Werkzeugen und Auftragungsproben, in einer zirkulären Erzählung zwischen Ursprung und Schöpfung.

DIE HANDWERKLICHE SZENE

Im Zentrum nahm eine uralte Geste eine zeitgenössische Form an: Die geübten Hände unserer Meister vermischten, verstrichen und modellierten das rohe Material in einer Performance, die Ritual und Innovation vereinte. Jede Bewegung erzählte von Jahrhunderten der Tradition, jedes ausgestellte Werkzeug offenbarte die untrennbare Verbindung zwischen Entwurf und Handarbeit. Die Werkbank, unsere Versandkisten und die Zylinder, die normalerweise zum Schutz von Fresken auf Reisen verwendet werden, vervollständigten die Erzählung eines Prozesses, der von der Werkstatt zum Ausstellungsraum führt – ohne dabei seine Authentizität zu verlieren.

DIE BEGEGNUNG MIT DER INNOVATION

In diesem Theater der Materie führten die Paneele der neuen FLO-Kollektion, entworfen von Karim Rashid, eine traumhafte Dimension ein. Die fließenden Muster – zwischen real und digital – tanzten über die Oberflächen wie zeitgenössische Übersetzungen des ewigen Dialogs zwischen Natur und künstlicher Form. „Wir definieren die Ästhetik bewohnter Räume neu“, erklärte Rashid während der Präsentation, „wo Tiefe und Bewegung eine Sprache erschaffen, die zugleich sinnlich und technologisch ist.

DER FLUSS GEHT WEITER

Follow the Flo war mehr als nur eine Installation: eine Liebeserklärung an die Materie und ihre unendlichen transformativen Möglichkeiten. Zwischen der mineralischen Festigkeit des Ursprungs und der digitalen Fluidität der Zukunft zeigten wir, wie jede Oberfläche zu einer emotionalen Landschaft werden kann, jede handwerkliche Geste zu einem Akt zeitgenössischen Designs.

Die in diesem Kontext präsentierte FLO-Kollektion erscheint nicht als bloßes Endprodukt, sondern als Etappe einer fortwährenden Reise – in der sich Tradition und Innovation nicht widersprechen, sondern in einem endlosen Fluss gegenseitig bereichern.